Лоскутные идеи для шерсти, драпа и вельвета

Наверняка у вас, как и у меня есть шерстяные и вельветовые брюки-юбки, драповые пальто, которые висят себе неизвестно для чего. Надо искать им применение. Не выбрасывать же ещё крепкие вещи. Конечно, можно вынести их к мусорному баку - может быть, кто-то и заберёт, но лучше всё-таки потратить немного времени и сделать что-нибудь полезное для дома или дачи.

Например сделать новую обивку  для кресла и банкетки.  Мастер-класс для них, но его вполне можно применить к обычному креслу и низкому табурету в прихожей... 

Весело, красочно и на удивление просто: печворк можно и нужно использовать в интерьере. Вы ж видели, даже дизайнеры с мировыми именами создают мебель  в стиле печворк. А мы всего-то сошьём чехол в соответствии с подробной инструкцией. И у каждой он получится по-своему красочным и неповторимым, потому что лоскутов, подобных тем, что есть в моём шкафу, найти невозможно :))

Кожаный кант это иногда почти единственный приём, который помогает освежить тёмную куртку. Но смотрится всегда великолепно. Белой кожи у меня, к сожалению, нет. Но зато есть двух рыжих оттенков. Думаю, можно сделать и цветной кант. Главное знать как... Этот мастер-класс тоже из моих архивов - нашла и очень радуюсь. Знаю, среди моих читателей есть люди, которым тоже нравится кожа, надеюсь, что ещё кому-то пригодится

из серии "отделка экстра-класса" Если не знаешь как, то кажется почти невозможным сделать кожаный кант на кожаной куртке. Подготовка: чтобы проложенный а шве кант выглядел безукоризненно, его следует приколоть к припуску так, чтобы сгиб, направленный в сторону основной детали, проходил параллельно размеченной линии шва на расстоянии, равном ширине канта в готовом виде. При работе с кожей разметка вспомогательных линий совмещения с помощью мелка, как это делается на тканях, исключается. Поэтому самое важное здесь - точность раскроя: основные детали этой кожаной куртки выкраиваются с одинаковыми припусками шириной 1,5 см, кант - шириной - 2 см. Кожаный кант сложить вдоль пополам изнаночной стороной внутрь и склеить. Колёсико-резец, линейка для печворка, специальная жёсткая подложка - это всё, что нам потребуется, чтобы быстро и максимально точно выкроить кант.

Эта модель из последней коллекции Шанель. Очень привлекательная деталь. Похоже, такие макси-митенки будут носить все модницы мира. Ну, или почти все. А чем мы хуже? От таких митенок ещё и тепло - ты как бы в длинных рукавах:)) Меня, кстати, всегда удивляло в Стамбуле, что все девочки, девушки и женщины в любую погоду носят на шее очень маленькие шарфики. Я даже крутила-вертела их в магазине, чтобы понять в чём их смысл... На ощупь -  шифон, натуральная ткань, расцветок - тьма.  На вид - просто широковатый и длинный бант.  Даже подумала, какой предприимчивый народ - самые неликвидные остатки пустили в продажу. А с другой стороны, если бы их никто не покупал, зачем такой сонм выпускать... ну, их же подшить, например, нужно и т.п. А потом мне объяснили, что от такого шарфика тепло шее, а значит и комфортно. Попробовала и я - не привычно, но и правда, уютно. Особенно, когда ветер с моря... Вот так и эти митенки: как увидела, так и вспомнила, что бывают такие детали в одежде, от которых теплее в ветреную погоду...

Короче, надо делать. Если не в городе, то на даче вечером - точно пригодится.  И будет нам радость. 

Вот так взяла и опошлила модную деталь. А делать будем из футболки, которую не носим, потому что у неё рукава узкие. Но в данном случае этот недостаток футболки, становится её достоинством.  

Подушки люблю. Необъяснимо. И не то чтобы шить, наряжать и пользоваться, а просто, чтобы была идея на случай. Вот и эта мне нравится. Креативная, но незамысловатая и в любой интерьер впишется. И сразу в трёх видах рукоделия себя попробовать можно. Да и подарить подушку с таким пышным декором не стыдно. 

Листья и лепестки выполняются в технике ручной аппликации, прожилки на листьях и серединки цветов вышиваются. И всё это очень эффектно смотрится  на рельефном стёганом фоне.

Всё-таки люблю я делать что-то, что связано с атмосферой в доме. Потому мне и нравится эта идея с благородным мрамором. Даже представляю как бы заиграл новым видом мой старенький белый кухонный гарнитур...  Очень нравится: глаз не отвести. Вот такой декупаж предметов мебели стОит и сил, и времени, и некоторых затрат. Например, на мраморную бумагу. Её, конечно, тоже можно сделать самой, но... это будет лишь очень далёкой имитацией. 

А здесь идея для комнаты: зеркало, комод, подсвечники и горшок. Очень красиво!

Великолепный белый мрамор. И такую роскошь можно себе позволить. Дда, декупажная бумага с мраморным узором может превратить любой  предмет обстановки в произведение искусства. На самом деле, мы имели дешёвый комод из сосны, декоративные подсвечники из папье-маше, большое кашпо из керамики и раму зеркала из дерева. Все объёкты частично или полностью оклеены декупажной бумагой. Особую изысканность привносят золочёные гипсовые завитушки, золотая тесьма и краска.

Декупаж: золочение

А вот и самый любимый момент в декупаже - золочение. Вот он-то и помогает исправить все шероховатости и неточности.  Именно он добавит и мелким аксессуарам и массивной мебели особый шик. И чтобы мы до этого момента ни делали со своим предметом: красили, старили, кракелюрили, наносили маркёром, всё - зазвучит по-новому. К сожалению, не всегда этот процесс протекает без сучка и зазоринки. Отчасти потому, что я, например, действую по наитию. И ни разу ещё не пользовалась фольгой. Правильное золочение на картинке ниже. И эффект у него потрясающий. 

У меня так не получилось ещё ни разу. Всё больше какие-то штришки да пятнышки:)) Надо учиться. 

Вот и март. Пора вспомнить о даче. Я вот уже лета два как хочу столик мозаикой выложить, ну тот, что у дома обычно стоит, для посиделок у костра и и все такое. Даже уже битой и старой посуды набрала очень много. Некоторую прошлым летом била, как учили, через ткань, нормальные осколки получаются, только очень острые. Узнавала и в магазине керамической плитки, мне показали две большие коробки, где можно выбрать. Но больше всего мне понравилось, что плитку с отколотыми краями могут по желанию порезать на кусочки - то есть ровно и разной формы: квадратики, прямоугольники и т. п., что тоже хорошо, потому как стол - поверхность имеет не маленькую и плитки нужны разные. 

Нашла и мастер-класс. Он про то, как стол сделать и как плитку наклеить. Стол круглый, но есть схема и на прямоугольную поверхность.

Для мозаики использована керамическая плитка, разбитая на кусочки. На примере этой столешницы посмотрим, как кусочек за кусочком выкладывается мозаика.

Зеркало в морской раме (папье-маше)

Хорошо, если вы живёте у моря или где-то рядом. Вам просто и легко найти всякие морские диковинки и сделать из них себе, например, замечательное зеркало. А что делать тем, кто у моря бывает редко или вообще наведывался туда очень давно, выбросить из головы даже морские мечтания? Ну уж нет. Да просто потому, что сделать можно всё. И даже морское зеркало.

На помощь придёт папье-маше и умелые ручки. Будем пробовать себя в моделировании. Занятие несложное, много времени не отнимает, но удовольствие доставляет огромное

Рама самая простая, сколочена даже из необструганных досок, обработана металлической щёткой и покрыта белой краской. Обитатели моря - морские коньки, раковины, кораллы лепятся прямо на раме.

А вот вам и техника и секреты создания красивого ровного фона. От фона, на самом деле, зависит если не всё, то очень многое.  И у вас,  как и у меня, наверняка, случалось неудовлетворение от работы: вроде всё как надо, но чего-то не хватает. Глаз цепляется за какое-то несоответствие. А что именно не нравится, понять не можешь... 

Он (фон) призван выгодно оттенять мотивы декупажа. Вот таким фон может быть, если умело пользоваться разными приёмами

На фото ниже: грунтовка, тонирование цветом, лессировка

А здесь: набивка, туповка, обработка наждаком. 

Такой фон не только можно, но и нужно готовить самостоятельно, чему мы сейчас и будем учиться.

Что-то увлеклась я, однако, теорией декупажа. Очевидно от того, что читаю и много нового для себя узнаю. Предполагаю, что не одна я такая, потому и делюсь знаниями. Техника, и правда, увлекательная и интересная. И применить её можно буквально на любых поверхностях.  А в моих планах - заняться декорированием мебели, подготовиться нужно основательно.

А сейчас о том, как правильно оклеивать предмет и как лакировать

Лакировка нужна для защиты предмета от воды и грязи. Но она одновременно и облагораживает работу. Например, ваза приобретает вид фарфора, А каким лаком покрывать - матовым или глянцевым, каждый выбирает сам - оба варианта интересны. Но лично я предпочитаю глянцевый. Матовый немного темнит поверхность.

Декупаж на стекле

Первый свой декупаж я делала на стакане. Высоком и тонком. Он и сам по себе был красивым. Но... мне попались в журнале картинки автомобилей, много и разных. А я сильно люблю всякие машинки. И размеры картинок были небольшими. Тут же вспомнила, что видела где-то нечто стеклянное и с цветочками, что меня сильно впечатлило. И слово "декупаж" уже знала только как слово, без подробностей.  Дело было на даче, интернета с собой не было. Делала, как представляла - аккуратно вырезала автомобильчики, красиво их распределила по стакану, наклеила и покрыла лаком. Текст с обратной стороны картинок легко читается из стакана... Стакан живёт на даче, в нём стоят мои дачные кисти и карандаши:) С первым произведением расстаться трудно и переделать не хочется. Он напоминает мне о том, что прежде чем что-нибудь делать, надо узнать как. 

Вот он - декупаж на стекле. Его ещё называют обратный декупаж. Потому что оформляется не лицевая сторона, а оборотная, изнанка. Соответственно и порядок работы обратный: сначала наклеивается мотив, а затем уже грунтовка и лакирование.

Кракелюр не что иное как эффект благородных трещин. Они выглядят потрясающе.  Они придают поверхности налёт старины. А как известно, этот налёт и есть признак антиквариата. Но в наше время секретов никаких нет. И люди  научились имитировать благородную поверхность.  Но и в имитации есть свои правила, соблюдая которые мы можем добиться нужного эффекта.  Вот такого!

На первой картинке - кракелюр. На картинке рядом - тёмный кракелюр. Вот такими ещё они могут быть разными: нюансы, но ощутимые...

Секрет трещин прост: поверх краски наносится специальный лак, заставляющий трескаться краску

Чего только у меня нет... Обнаружила и вкусные рецепты, из серии любимых. Самая любимая еда - помидоры с моцареллой. Свой салат я делаю просто: помидорчики черри (режу пополам), моцареллу тоже режу на кубики, а мелкие шарики - на кружочки. Поливаю оливковым маслом, перчу чуть и ем с удовольствием. Рецепт, который у меня хранился - с шампиньонами. С грибами не пробовала, но хочется )))

На 4 порции: 200 г мелких шампиньонов, 2-3 ст. ложки оливкового масла, 400 граммов мелких помидоров, 300 г сыра моцарелла, 3-4 веточки розмарина, пучок базилика, 2 небольших зубчика чеснока, 4 ст.ложки винного уксуса, соль, перец, 1-2 щепотки сахара 

Готовим: шампиньоны помыть, почистить (снять шкурку). Крупные разрезать пополам. Обжарить в течение 5 минут в 1 ст.ложке масла. Помидоры моем, накалываем каждый в нескольких местах вилкой. Моцареллу кладём на решётку, чтобы стекла жидкость. Режем небольшими кубиками. Розмарин и базилик ополоснуть, дать воде стечь и отщипнуть иголочки и листочки

Увидела сегодня  чУдные акварели Кейт Парр (Cate Parr). И, наверное, хорошо, что они были первыми этим утром. Сразу образовалось приятное настроение, лёгкое, романтичное и слегка возвышенное.

Скульптуры из папье-маше

Эхх, не актуально уже сердце - день Валентина-то миновал.  Ну миновал и миновал. А сердце здесь не при чём, оно всегда сердце. Как и стиль поп-арт. Художница Ника де Сен-Фалле - мастер скульптур, по её мотивам и мы будем делать свои скульптуры. Потому что техника любопытная. В такой технике сделаны сердца и тушка распластанная:)) Вот  такие объёмные скульптуры можно сделать из папье-маше. Своими руками. И прослыть скульптором!

Главное, на мой взгляд, освоить технику, и тогда на наших дачах появятся собственные арт-галереи :)) Кстати, Ники де Сен-Фалле делала свои скульптуры, что на фото выше, точно так же, как будем делать мы

Вот люблю я разглядывать людей на улице. Не дома, конечно, дома такой стильной экзотики не встретишь, что жаль. Потому как очень хочется вокруг людей смелых и уверенных. А Томми Тон из разной там Америки просто берёт фотоаппарат и выходит на улицу. А я ещё потому люблю такие фотки разглядывать, что там очень часто можно идейку интересную увидеть.

Вот, например, пальто. Похоже кожа и роспись... нннет, это вышивка такая! у кого какие соображения по этому поводу?

А башмаки-то чудо-чудное!

Роспись стен
Роспись стен - моя любимая тема, которую неустанно собираю. Ну нравится мне что-то обновлять, главное, чтобы сделать это можно было просто, быстро и легко.  Вот как раз такая идея. Процесс просто сказочный: хотя бы потому что никаких заморочек даже с трафаретами, а результат удивительный. Вы только посмотрите на этот жизнерадостный декоративный бордюр и вы со мною согласитесь, ну разве я не права?...

И то правда, что природа - лучший художник. Гуляем, между делом собираем красивой формы листья

Декупаж классический: обаяние старины

Удивительный цветок - роза. Вечное вдохновение поэтов, романтиков, дизайнеров, садоводов и рукодельниц. Символ изящества с обаянием старины...

Вы, конечно, знаете, что декупаж гармонично смотрится только в ансамбле из нескольких предметов. И я нашла интересный декупажный вариант: ансамбль из вазы, зеркала и круглой коробки для оформления комода. Рама зеркала и коробка окрашены в нежные тона, а ваза облагорожена кракелюром. Ещё одно полезное знание от дизайнеров: для большей выразительности кракелюр должен быть только на одном предмете ансамбля. 

Рисунком из роз можно украсить и сам комод. Не хуже зеркала с декорированной деревянной рамой будет смотреться и картина с аналогичными мотивами. Например, диптих из двух парных холстов. 

Ручные швы - вышивка

Когда мы шьём лоскуты, печворк, квилты, мы часто используем ручные вышивальные швы. Их не так уж и много, но и не мало. Но рукодельницы обычно используют 2-3 шва, которые знают и помнят. А те кто недавно этим занимается (я, например), просто пытаемся повторить увиденное у других без всяких правил. На самом же деле именно такие швы выдают любительниц, впервые встретившихся с такой работой.  Швы несложные, но правила есть у каждого шва, что для меня было открытием:))

Начну с самых красивых и довольно не простых, которые и мне очень нравятся

В стиле Butterfly

Надеюсь, вы любите вышивать крестиком. Успокаивающее занятие. Я знаю мотогонщика с мировым именем. Не могла поверить, когда увидела его - огромного, с широченными плечами и большими ручищами - с пяльцами в руках. Подумала - видение.Нет, сказал он, это моё  увлечение, оно помогает мне быстрее восстановиться. Он гордится этим. сама видела у него дома - целую стену картин, вышитых им. В красивых рамах и под стеклом. А рядом - какой-то ретро-мотоцикл. Зрелище - потрясающее. Вот так вот, девочки! А я вам предлагаю супер-красивое вышивание - бабочек! Из своих запасов - мечтаний. У меня маленькая коллекция - из четырёх диковинных бабочек. Но вышивать их можно разными, подобрав нитки.  Можно собрать их на одном панно, можно - каждую в отдельности. Красивая стена всё равно обеспечена. Бабочками можно вышить скатерть или салфетки.

Фото - оно же схема.

Работа выполняется крестом, усики вышиваются стебельчатым швом.